2019年的网络电影市场，不似去年高喊着“分账票房要过亿”，而是冷静了许多。
根据爱奇艺几天前发布的《2019网络电影行业报告》，网络电影上线部数从去年1537部，到今年减至789部，同比降低了49%，最高分账票房也并未超过去年的5000万。这样看来，难道去年红火的网络市场，今年就此低迷了吗？
事实并非如此。尽管最高票房未超过去年，但整体来说，票房破千万的网络电影要比去年多了不少。并且播放表现也稳中有升，全年累计正片播放同比去年增长24%。从制作周期和成本来看，今年上线的网络电影品质也有提升。事实上，无论是平台、片方亦或政策方，“减量提质”，都是今年网络电影市场绝对的关键词。
随着网络电影逐渐摆脱掉“野蛮生长”、“粗制滥造”的标签，行业也逐步变得规范化。在网络电影发展的第六个年头，整个市场迎来了“U形转弯”。究竟是弯道超车冲破瓶颈，还是就此被淘汰，一切都要靠实力说话。
在现在这个优胜劣汰的环境下，新片场影业脱颖而出，在这个厮杀日渐激烈的市场中一定是拥有姓名的那个。
新片场影业在2019年的确交出了一份优秀的成绩单：获得2019“新奇点”爱奇艺网络电影年度高票房合作伙伴，这是新片场影业连续两年获此殊荣。且该公司自制出品的《鬼吹灯之巫峡棺山》以正片播放市占率11.7%的成绩居榜首，并以3470万票房的成绩，获得爱奇艺2019年度网络电影票房榜冠军。除此之外，新片场影业还另有4部影片，与《鬼吹灯之巫峡棺山》一起，进入了该票房榜Top10之列。

取得如此卓越的成绩，新片场影业有怎样的内容制作方法论？在过去的一年中，新片场影业的策略又是什么？带着这些问题，娱乐资本论采访了新片场影业总裁牟雪，来一探究竟。
行业冷静期稳中有升，踏实做事的公司更容易被看见
“2019年整体的市场风向都变得很稳健。这对于我们内容方来说是一个利好。”牟雪告诉小娱，影视项目开发最核心的莫过于静下心来打磨作品。当整个市场不再浮躁，更加专注内容本身质量的把控，才能形成行业的稳定可持续发展。
从爱奇艺这份行业报告中，也确实看得出来，牟雪这番话所言不虚。今年网络电影上线部数大幅降低，但随之而来的，却是总播放量的提高以及更好的播放表现。报告显示，2019年网络电影全年累计正片播放量达48.2亿，同比增加24%。这是从平台到内容方的一份共识，着意减少内容数量，将更多的资源倾斜到精品内容上来。

所以，尽管当今年市场逐渐冷静，但网络电影的总体成绩却在稳步提升。报告显示，截至今年11月，爱奇艺共有24部网络电影分账票房突破千万，和去年相比，同比增长了33%。事实上，行业整体的提升，才是行业向前发展的最大驱动力。
此外，网络电影的部均投资成本也在持续提升。2019年，投资成本达到300万以上的网络电影数量占总量的48%，成本1000万以上的则有18部。“今年上线的头部影片，大体上来说，无论是制作周期还是投入的成本，都要比往年高出不少。”牟雪表示，周期和投入都增加了，减弱了时间和金钱的制约，就更容易做出好内容来。
类型多元，也同样是2019年网络电影的关键词。数据显示，除了动作、玄幻、喜剧等题材仍是主流。毕竟对于大部分网络电影受众来说，这些题材都是刚需。但同时亦有现实主义题材等新鲜题材涌入网络电影市场，如《大地震》《毛驴上树》，都获得了不错的票房成绩。现实主义题材在网络电影的优质表现，证明网络电影市场在题材上可以进一步拓展新的蓝海。

除了内容端的变化，政策端的改变也是网络电影的利好。2019年2月，国家广电总局上线了新的网络影视剧备案系统，从前由视频平台代为备案的网络电影，如今改为直接由片方自主备案。这一改动，让项目上线的周期大大拉长，加之审核标准的严格，让不少片方的项目从筹备到上线的时间延长了不少。“但备案系统上线，会让网络电影从根上起，就变得更加规范化。”牟雪告诉小娱，其实自主备案系统的上线，反而可以促使片方对内容的规划更加合理高效，并更前置地思考项目如何开发和筹备。
并且，由于上线时间拉长，也同样会引发良性循环。除了让项目筹备周期拉长外，由于审核的严标准，片方也会在内容创作上更用心打磨，用真正优质的作品尽可能快地通过审核。
“2019年的冷静绝对是件好事。”在牟雪看来，2019年网络电影的变化，是一个行业向上发展的必经之路。另外，平台的公开透明化，以及官方政策的改变，都是利于这个行业进一步发展的因素。“耐下心来，踏踏实实地做好手头的内容，也许当下效果不明显，但却更能获得中长期的行业价值和生存机会。”
类工业化体系推进，深挖受众本质需求
在2019年这个以“减量提质”为口号的一年中，新片场影业可谓成绩斐然。2019爱奇艺网络电影数据报告显示，新片场影业出品的网络电影《鬼吹灯之巫峡棺山》在全平台的正片播放市占率中名列第一，为11.7%。
更抢眼的是，在爱奇艺2019年度分账票房前十的榜单中，新片场影业出品的作品就占了五席，其中《鬼吹灯之巫峡棺山》为今年分账票房冠军。另外四部分别是《至尊先生》《新封神姜子牙》、《齐天大圣之大闹龙宫》、《新封神之哪吒闹海》。
新片场影业之所以在今年取得如此抢眼的成绩，和公司的内容创作方法论是分不开的。牟雪透露，从2018年底开始，新片场影业就制定了“头部策略”，力求让公司的每一个项目都“奔着年度前十去努力”。所以，从项目策划初期就开始投入这个策略，从主创班底、剧本打磨、演员选择到制作体量等等方面全面升级。
由于这个“头部策略”，新片场影业在2019年计划开机的部数也有所减少，但相应的，将每一个项目周期拉长，投入成本也有增加。这个头部策略的操作理念是什么？“尊重市场，这是第一位的。”牟雪告诉小娱，在立项之初，公司就会评估这个题材，需要怎么做，才能让用户点进来看并且喜欢看。牟雪认为，只有深挖受众的需求，找准受众本质的刚需点所做出的好项目，才是真正可持续、可复制的成功。

“大家都说西游、哪吒的题材被拍得太多找不到新角度，但《大圣归来》和《哪吒之魔童降世》依旧成了爆款。”牟雪说，所以不是经典题材被“拍滥了”就不能再拍，而是对于此类题材，需要拿出更高的制作水准、新颖的故事和真正优秀的主创团队，才能出品一个真正打动人心、有竞争力的内容。
“新片场影业在2019年取得这个成绩，说明了我们的方法论是管用的。但同时也给我们提出了更高的要求。”牟雪坦言。
所谓的这个“方法论”，牟雪解释，其实就是用类工业化的体系，去运营一个项目，将每一个影视项目进行拆解和尽量标准化。“如这个题材要请哪些主创，海报该做成什么样，叙事节奏需要是怎样的才能吸引观众一直看下去等等，这些方面我们都摸索出来了自己的一套模式。
头部策略还将继续，网络电影的潜力还将不断发掘
在2020年，新片场影业将继续“头部策略”，控制数量，将精力和成本放在打磨优质内容上。并且仍会在古装玄幻、动作等主流题材领域探索更动人的故事，同时也会积极开拓现实主义题材影片。

一家内容创作公司，不仅要拿出在红海领域的高竞争力，探寻蓝海题材领域的能力也格外重要。新片场影业也有多部现实主义题材项目在筹备，其中包括亲情、扶贫、体育等题材，另外还有一些文艺类型的题材，并会大力扶持年轻导演。
“对于新片场影业来说，我们还在上升，还有更多空间可以去拓展、去想象。”牟雪告诉小娱，网络电影市场的潜力，还远远没有被挖掘出来。
在牟雪看来，尽管目前视频平台会员纷纷达到一个亿，且增速开始放缓，但是“会员中，看网络电影的人，所占比例较小”。所以对网络电影而言，还有很大的潜在受众增量可以拓展。并且在将来，视频平台对于网络电影这种分账模式，会持续扶持。
网络电影在2019这一年，变得更加冷静，但也更加规范化。同时有了平台的扶持、政策上的利好，以及内容人们对优质内容的坚持，让网络电影市场朝着“肉眼可见”的光明未来走去。

新片场影业作为网络电影市场的佼佼者，其内容多元化、模式多样化、尊重市场，并与科技相结合的2020年全新规划，也与行业的整体趋势和规划不谋而合。在将来，新片场影业为受众，会提供更多的优质精品化内容，对行业，也会持续输出行之有效的内容创作方法论，并不断供给更优秀的行业人才。